Le guide rapide de tous les principaux styles de décoration

Le plaisir du design réside dans le nombre infini de possibilités que recèle chaque pièce. Alors que les gens de différents endroits et époques sont arrivés à s'accorder (plus ou moins) sur ce qui est et ce qui n'est pas un bon look, de nombreux styles de design ont émergé jusqu'à présent, il y a un look pour chaque maison, chaque vie et chaque œil. Mais il y a ceux qui continuent de se démarquer, que ce soit parce qu'ils sont si facilement mis à jour pour rester modernes ou parce qu'ils sont si intemporels qu'ils ne semblent jamais se démoder complètement. Mais pour une introduction rapide aux principaux motifs de design, voici nos 10 meilleurs styles de design.

Beaucoup de gens ne s'attendraient pas à ce que le style de ferme soit en tête d'une liste comme celle-ci, et c'est exactement pourquoi il est ici. Intentionnellement rustique et un peu démodé, le style de ferme moderne se situe à l'intersection parfaite de l'intemporalité et du style facilement modifiable. Ses éléments de base, ses poutres apparentes, ses cheminées en briques et ses surfaces taillées rugueuses ont un charme irrésistible qui ne s'estompe jamais complètement. En fait, ce sont précisément ces éléments qui rendent le style de ferme si facile à intégrer dans une esthétique moderne. Cette pièce contient tous les éléments classiques de la ferme qui lui donnent cette sensation terreuse pour laquelle le style est célèbre. Tout ce qu'il faut pour donner une touche moderne à l'espace est un tapis marocain géométrique et un lampadaire moderne. L'intérieur en brique à motifs de la cheminée est une autre touche agréable qui donne un air contemporain à cet espace rustique.

Alors même que nous approchons de la fin des deux premières décennies du 21e siècle, le style moderne du milieu du siècle continue d'être l'un des moyens les plus populaires de décorer une pièce. Développé, comme son nom l'indique, vers le milieu des années 1900, le style était un détournement minimaliste de l'ostentation qui caractérisait la période Art déco qui l'a précédé. Lancé par des sommités telles que Ray et Charles Eames, le style moderne du milieu du siècle est plus qu'un style design, car il englobe également un certain nombre de styles de meubles uniques associés au style, y compris l'emblématique Eames Lounge.

Dans cette jolie salle à manger, la table et les chaises, et même la console dans le coin le plus éloigné appartiennent toutes à la période du milieu du siècle. Des pièces profilées dans des tons de bois chaleureux et une esthétique sobre caractérisent ce style, qui ne montre aucun signe de ralentissement de si tôt.

Une approche sans aucun doute plus traditionnelle de la décoration intérieure, le style campagnard français continue de charmer les propriétaires par son élégance et son style. Un autre style rustique, cette fois des collines de la campagne française, le style se caractérise par ses fioritures ornementales - en particulier dans les motifs traditionnels d'éclairage et la volonté d'embrasser l'asymétrie sous la forme de meubles dépareillés et de zones rugueuses et texturées. Plusieurs de ces éléments prennent vie dans cette pièce, du motif de tapis traditionnel aux meubles dépareillés et à la pièce ornementale au-dessus de la cheminée.

Le design industriel est un style résolument masculin caractérisé par des surfaces brutes comme des briques apparentes et du fer, des sols en pierre ou en béton et une approche ouverte des espaces. Le plaisir du design industriel est de trouver le côté sophistiqué de ces espaces bruts. Ici, il se présente sous la forme de la subtile juxtaposition de textures entre les sols en pierre, les murs en briques et les supports en bois apparents. Au bar, un plateau de bar en pierre lisse et à bords droits est accompagné de tabourets de bar d'aspect classique avec des pieds en métal incurvés et des plateaux en bois. En guise de touche finale, le grand bouquet de fleurs sur la table de la salle à manger adoucit l'espace juste assez pour l'empêcher de se sentir trop maussade.

Le style méditerranéen est parfait pour tous ceux qui aiment l'ornementation sans ostentation ou apprécient un style décontracté qui frise le minimalisme mais garde quelques fioritures. Du point de vue des couleurs, il est important de se rappeler que la méditerranée est essentiellement un style de plage, vous pouvez donc vous attendre à utiliser beaucoup de bleus et de bruns car le soleil, la mer et le sable sont les principales influences. La combinaison de couleurs chaudes et froides crée un équilibre relaxant qui donne à ces espaces une atmosphère décontractée, semblable à celle d'un complexe.

Dans cette chambre, ces couleurs donnent le ton. Des matériaux naturels, comme le tapis en jute, avec une sensation artisanale et des motifs forts sur la literie et la tête de lit complètent le style. La plus grande erreur à éviter en adoptant ce style est cependant de supposer que la Méditerranée ne comprend que l'Europe du Sud alors qu'en fait la mer Méditerranée touche l'Afrique du Maroc à l'Égypte ainsi que plusieurs points du Moyen-Orient, de sorte que la gamme des influences culturelles draw from est vaste, ce qui contribue à assurer un look mondain et sophistiqué à votre espace.

Pour tous ceux qui aiment l'âge du jazz, les années folles ou les livres de F. Scott Fitzgerald, l'Art déco pourrait bien être le style qu'il vous faut. Abréviation d'Arts Décoratifs, le style a été créé en réaction au boom de prospérité que les États-Unis ont connu au tournant du 20e siècle. Il a duré pendant la Grande Dépression avant de céder la place à ce que l'on appellera finalement le style moderne du milieu du siècle.

À son apogée, le style Art Déco était une merveille à voir. Il englobait non seulement le design d'intérieur, mais aussi l'architecture, la peinture et la sculpture. Mais l'Art Déco n'est pas seulement pour regarder en arrière. Cette entrée est un bel exemple de l'Art Déco à son meilleur: des motifs géométriques audacieux couvrent presque toutes les surfaces de la pièce, accentués par des éléments d'éclairage élaborés, des conceptions de meubles innovantes et de nombreux métaux, en particulier l'or. Bien qu'il ait finalement été dénoncé comme étant trop ostentatoire - un sentiment compréhensible suite à une dépression massive provoquée par une série de guerres mondiales - il reste l'un des grands moments emblématiques de l'art et du design au monde.

De nombreux éléments qui caractérisent le design japonais traditionnel sont également devenus emblématiques du design européen moderne. Parmi eux, une tendance au minimalisme, une appréciation du mobilier épuré et l'inclusion d'éléments naturels, du grès aux plantes sur pied. Cette pièce affiche le sens du minimalisme et de la sérénité tranquille qui caractérise une approche japonaise de la décoration.

Comme pour le style méditerranéen, la principale influence sur ce style est la plage elle-même. Ainsi, les nuances bleues du ciel et du surf se trouvent probablement à côté des tons neutres variables de différents types de sable. Là où le style de plage européen diverge, c'est dans les références culturelles qui composent les détails de la pièce. Comme le montre cette pièce, les motifs de carreaux ornés et les meubles faits à la main de style méditerranéen sont remplacés par des chaises Thomas chippendale et des oreillers colorés (bien que l'oreiller bleu grecque porte techniquement un motif méditerranéen).

Le style vintage est exactement ce à quoi il ressemble - une combinaison éclectique de pièces vintage et antiques qui crée une sensation confortable et chaleureuse. Cette salle à manger est un exemple parfait d'un espace nostalgique et vintage, jusqu'aux sièges dépareillés autour de la table, au lustre antique et à l'oeuvre d'affirmation à l'ancienne accrochée au mur.

Le style global peut être un peu délicat. Là où il est souvent confondu avec des styles bohème ou simplement éclectiques dans lesquels une variété de pièces disparates sont assemblées dans une seule pièce, la création d'une pièce véritablement globale nécessite une interaction plus réfléchie avec la culture pour créer des pièces avec une histoire à raconter. Parce qu'un espace global peut être tant de choses, il est difficile de fixer le style à quelques éléments clés.

Cependant, ce salon fait un bon travail en englobant certains des plus répandus. Le premier est une étreinte de couleur et de motif comme on le voit dans les tapis et les oreillers. L'accent mis sur les textiles est également un élément commun des espaces mondiaux. Mais l'aspect le plus important est toujours le mélange des cultures car c'est l'élément qui rend une pièce vraiment mondiale. Dans cet espace, un pouf marocain côtoie un canapé rempli d'oreillers aux motifs chinois Hmong et Suzani. Pour couronner le tout, un mur de galerie de cadres gravés dans des motifs africains Kuba et Ndop.